ジェイク・ギレンホール

  • ブロークバック・マウンテン

    壮大で美しいブロークバック・マウンテンの農牧場で出会った二人の青年。山でのキャンプ生活の中で、次第に彼らは友情を超えた深い感情が芽生えはじめるのだったが…。『シッピング・ニュース』のアニー・プルーの短編小説を原作に、20年にもわたる男同士の愛の物語を綴ったアン・リー監督の傑作ドラマ。第63回ゴールデン・グローブ賞にて主要4部門を独占受賞、第78回アカデミー賞では監督賞など3部門を受賞。

    「Oricon」データベースより

    数々の賞を受賞した同性愛を描いた映画

    「ブロークバック・マウンテン」といえばジェイク・ギレンホールとヒース・レジャーが演じる2人のカウボーイの男性同士の恋愛を描いて話題になり、数々の賞を受賞した「名作」に挙げられる映画。
    今まで名前は聞いたことがあったけど、あらすじだけだとシンプルな恋愛映画のようだったので見ないままにしていた。
    が、今回本作を見てみて、映像の美しさ、二人の男優とミシェル・ウィリアムズの演技の巧さに本当に感心させられた。

    美しいブロークバック・マウンテンの自然

    ジャック(ジェイク・ギレンホール)とイニス(ヒース・レジャー)の絡みが有名だけど、本作の一番の見所はまず舞台となるブロークバック・マウンテンの美しさだと思う。
    山や渓谷の風景、時に厳しい天候、移りゆく季節、全てが素晴らしい映像として収められている。
    この映画を見ながら、河瀬直美監督の「萌の朱雀」を思い出した。
    こちらも、日本の山を非常に美しく撮っている、好きな作品。

    ジャックとイニスにはふたりとも妻子があり、街や牧場で暮らしているが、二人だけでブロークバック・マウンテンに行くときだけは現世を忘れて美しい空間で過ごすことができた。
    ぎこちない出会いや衝動的な行為、喧嘩や和解など、二人は20年間カップルとして様々な感情をぶつけ合うが、自然は常に変わらず美しく佇んでいて、その対比がとても良かった。

    語られない物語の想像

    本作ではあまり解説するような描写はなかったのだけど、こうじゃないかなと思わせるようなポイントがあったのでいくつか書く。

    ゲイの男性とストレートの男性の恋愛の物語

    まず、おそらくジャックは元々ゲイである(男性が恋愛対象である)ということを自覚している人間で、イニスの方はストレート(異性が恋愛対象である)という点。
    イニスの方は元々婚約者がいるのでストレートだったと思うが、ジャックは登場シーンの車にもたれる動きや、髭を剃りながらミラー越しにイニスを盗み見しているところから、元々ゲイだったような描かれ方になっている。

    最初にあのもたれ方を見て「ジャック、なんかキモくないか?」とめちゃくちゃ違和感があったのだけど、そういう演技だったんだなと後で納得。
    ※ちなみに「気持ち悪い」と感じたのはゲイだからというわけではなく、最初からどことなく性的なものを含んだ動きをしているから。ジェイク・ギレンホールのそういう細かい演技が好き。

    また最初の年の仕事が終わり、ジャックとイニスが一旦別れるシーンで、ジャックは寂しそうにしながらも車で去っていくのに対し、イニスはしばらく歩いた後に嘔吐をこらえるような仕草で嗚咽し、壁を殴りつける。
    このシーンも、イニス(ストレートの男性)にとって男性との恋愛がどれだけ衝撃だったかを表しているように思った。

    二人は互いに恋愛感情を持っているので、本来は元々ゲイとか元々ストレートとかそういうふうに分ける必要はないと思う。
    ただストーリー全体で見ると、この立ち位置の微妙な違いが結構ポイントになっていたんだなと感じた。

    再開後のキス

    立ち位置の違いがわかるのは、例えば数年後にイニスの家をジャックが訪ねてきて、再会した二人がその場で熱烈なキスをし始めたシーン。
    どこか別の場所で会うのかと思いきや、イニスの家に訪ねてきていきなりその場で抱き合ってキスをし始める二人。
    すぐそこに奥さんもいるのに何をしてんねんと、思わず呆れた。

    実際にここでイニスの妻のアルマ(ミシェル・ウィリアムズ)にばっちりキスシーンを見られるわけだけど、この時のアルマの表情・動揺の演技は真に迫っていてとても良かった。

    多分、元々ストレートのイニスはこの時まだ二人の恋愛感情を甘く見ていて、「あれは一度の過ちだから普通に会えるだろう」とか「お互い好きでも自制できるはず」などと思っていたのだと思いう。
    ここがまたジャックとイニスのすれ違いなのだろうな。
    ジャックの方は完全に感情を自覚しているのでもう会ったそばから全開で、イニスにしても本心ではジャックを恋愛感情で好きなので、激情に流されてその場で熱烈にキスをしてしまう、、という感じだったのかなと。

    ちなみにこの時の最初からグイグイいく感じのジェイク・ギレンホールの表情は、彼の気持ちが伝わってきてとても好きだった。
    が、とにかくここは妻のアルマが不憫でならないシーンでもあった。
    これが浮気相手の女だったら完全に怒って二人に怒鳴りつけていたかもしれないけど、親友とされている男性なので「まさか」とか「自分との結婚は嘘なのか」とか、混乱してしまって何もいえず、二人を見送るしかないという。。

    ジャックの浮気相手

    ジャックは終盤で、「妻の他にも牧場主任の妻にも手を出している」とイニスに告白する。(実際には牧場主任の男との浮気だったことが後からわかるわけだけど)
    女と浮気していると聞いてもイニスはあまり気にしないけど、メキシコに男を買いに行ったというと激高してジャックを詰る。

    このあたりもイニスにとっては男が女に手を出すのは当たり前だから許せるけど、男相手の恋愛は自分との特別なものだから許せない、みたいな感じなのかなあと。

    イニスのトラウマ

    イニスはイニスで、小さい頃のゲイの男性の死体(ストレートの男性にからかい半分で惨殺されたやつ)を強制的に見せられているので、ゲイは殺されるというトラウマをもっている。

    そのあたりでゲイの恋愛を認められないというか、世間にはぜっったいにバレてはいけない、バレたら殺される!という強迫観念がある。

    ゲイを理由に惨殺されるというのは昔観た「ボーイズ・ドント・クライ」という別な映画でも題材になっていて、今の時代の日本の間隔からすると結構衝撃だけど、宗教観・地域観から「ゲイならそうされてもしょうがない」と思われていた時代もあったのだろう。

    自分の気持なのに認めてはいけないと思い続けて、それでもジャックのことは好きでという葛藤を抱えたまま年を取り、ブロークバック・マウンテンでついに泣き崩れる中年のイニスの悲哀は本当に深いものがあった。

    ジェイク・ギレンホールの演技が細かい動きにも気を配って作られるものだとすると、ヒース・レジャーの演技は身体からにじみ出るようなものだなと思う。
    イニスが泣き崩れるシーンで感じる彼の葛藤や哀しみは言葉では言い表せないが、ヒース・レジャーの演技が心に染み入るようで、本当に素晴らしかった。

    ジャックの不審な死

    そのあとジャックはパンク修理中の事故で亡くなり、イニスはジャックの妻・ラリーンから電話でそれを聞かされる。
    話を聞いたイニスは、昔のトラウマから「ジャックはゲイであることを理由に殺されたのだ」と思い、打ちのめされる。

    ラリーンの話を信じるならそのまま事故死だけど、私もジャックは殺されたのかなあとなんとなく思った。
    ラリーンがそこまで悲しくなさそうだったことや、イニスへの話す態度から、ラリーンはこの電話の時点で二人の関係を知っていたような気がする。

    でもゲイを理由に殺されたなんというのはやはり辛すぎるので、やはり事故のままにしておきたい…。

    最後の「I swear」

    映画の最後は、イニスがジャックの遺品に向かって「I swear…」と言って終わる。
    字幕では「ジャック、永遠に一緒だ」みたいな感じになっていたので、結構違和感があった。
    いきなりわかりやすい恋愛映画みたいな台詞じゃない?と。

    ただ、直訳すると「誓うよ」になるけど、何に誓うのかはわからないし、翻訳の方も悩まれたのではないかと思う。

    シーンとしては直前に娘の結婚式の話をしていたので、イニスはジャックに、結婚式での「誓います」に近いものを伝えたかったのでだろう。

    「誓う」ということは神または世間に宣誓するということで。
    今まで自分の気持ちを肯定できなかったイニスが、初めてポジティブに想いを伝え、また世間にも(公にはしないにせよ)気持ちを現した一言だったのではないだろうか。

    いろいろ推察させるような演出が多く、観た後もふと思い出しては「もしかしたらああだったのかも…」と思うことが多い映画だった。
    名作と言われる所以はそういうところにあるのかもしれない。

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  • ノクターナル・アニマルズ 雑感

    https://www.amazon.co.jp/gp/video/detail/B079V2K4J2/ref=cm_sw_em_r_pv_wb_Ym63qgwtj6r56

    エイミー・アダムスとジェイク・ギレンホールが主演、そしてトム・フォードが監督という、豪華な一本。
    個人的にはマイケル・シーンやアーロン・テイラー ジョンソンなどが出演していたのも嬉しかった。

    ストーリーが2重に進む作中作構造

    ストーリーは至ってシンプル。
    主人公のスーザン・モロー(エイミー・アダムス)は夫の経済力で豊かな暮らしを送り、ギャラリーを運営する女性。
    暮らしは豊かでも夫とはあまりうまくいかず、空虚な気持ちで暮らしている。


    ある日元夫のエドワードから、彼が書いた小説「ノクターナル・アニマルズ」が送られてくる。
    小説のなかでは、ある男性トニー(ジェイク・ギレンホール)が妻・娘とロングドライブをしている途中で不良たちにからまれ、妻・娘を拉致されて殺されてしまう。トニーは失意の中、刑事とともにその犯人を追う。
    それを読み進めるうちに、スーザンの心はシンクロし、彼女も追い詰められていく、、

    現実世界=エドワード(ジェイク・ギレンホール)
    作中世界=トニー(ジェイク・ギレンホール)

    という感じで、ジェイク・ギレンホールが二役を演じて進行していく。

    結構シンプルなんだけど、エイミー・アダムスとジェイク・ギレンホールの演技、あと画の作りが綺麗で見飽きない。

    美しいトム・フォードの世界

    監督はファッションでも大成功しているトム・フォードなので、まずスーザンや上流階級の方が着ている服がどれも素敵。

    他にも現実世界と作中世界での色の使い方、特に現実世界で使われるくすんだ赤色が印象的だった。
    綺麗なんだけど芝居感のある赤というか、現実がどこか空虚になっている感じがよくでていた。
    逆に作中世界での赤はトニーが殴られたときの血の色だったりして、逆にリアル。

    観客に結末を委ねる物語

    最後を書くとネタバレになってしまうけど、ちょっと観客を置き去りにするような、見る人に背景を委ねる終わりで、私は結構好き。
    見る人によって、スーザンの視点で見たり、エドワードの視点で見たり、色々シーンの意味を考えるのも楽しいと思う。

    これはスーザンのための物語

    私は見終わった後に、これは最初から最後までスーザンの物語だなと思った。
    エドワードという人間すら存在しないのではないかと思ったほど。

    スーザンはブルジョワな実家に反抗しロマンチストのエドワードと結婚するけど、エドワードとの暮らしに将来性が見いだせなくなって、今の夫に走る。
    ただ、今度は暮らし的には満たされても、愛を失っているのだ。

    スーザンは自分の欲望を理解せず、どちらかというと受け身で、自分で考えているようで、実際そうではない人物のように見える。
    本当は自分の欲望(衝動)があるのに、その場の状況で限界を作って収まってしまうような。

    作中のトニーや妻・娘・刑事・そして悪役の不良たちは全部スーザンの一部を表してるのかなと感じた。
    自分で目的地もわからないのに何故か車を走らせ、その後も誰かの言うがままに動くトニー、無責任な言葉を吐き無残な目に合ってしまう娘、娘を守りきれず自分もレイプされて殺される妻、正義にどこか疲れているような刑事、そして邪悪でプライドの高い不良のレイ。

    すべてがスーザンのある一面や願望を表していて、だからこそ彼女は単なる文章で読み進める物語にこんなに感情移入してしまうのかな、、と。

    最後にスーザンはエドワードとまた会うためにでかけていくけれど、彼女は会えないことを最初からわかっていたような気がする。
    ちょっとした感傷でエドワードを求めることはあっても、エドワードはもう彼女の中では過去であり、いない人物なんじゃないかなと。

    彼女がテーブルを立つ時に、そういった過去の思い出から脱却して、彼女は徐々に自分を取り戻すのではないかと思った。

    見た人それぞれに解釈があっていい映画だと思うけれど、監督や出演者のインタビューを翻訳してくださっている記事があって、こちらを読んでなるほどとも思った。

    ノクターナル・アニマルズ トム・フォード監督が解き明かす解釈。

    Pepper’s Attic

    けして後味が良いとは言えないけど、余韻のある映画。

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